Novedades

Plantean a la música como un bien social

13.11.2013 22:26

Plantean a la música
 como un bien social

Manuel Lino / El Economista

 

El Sistema Nacional de Fomento Musical (SNFM) revolucionó sus prioridades. La institución que reúne orquestas, coros y otras agrupaciones musicales infantiles y juveniles ya no tiene como eje principal la formación de músicos para nutrir las orquestas nacionales profesionales, sino promover y fomentar la música como un bien social con el programa Música en Armonía, Movimiento de Agrupaciones Musicales Comunitarias.

Esto ha permitido que de las 13 orquestas sinfónicas y nueve coros de alto rendimiento (hacen ensayos de cuatro horas diarias), la base haya crecido a 100 agrupaciones en las que hay orquestas, bandas, coros y otros tipos de agrupaciones en apenas ocho meses, la mayor parte de las cuales ya existía y se han incorporado al esfuerzo de Música en Armonía, que es parte del programa Cultura en Armonía, que forma parte de Conaculta y que contempla otras disciplinas artísticas.

Enrique García Barrios pone como ejemplo que “en Xococolco, en Veracruz, en la región totonaca, se hizo un grupo de 30 violines, con huapangueros de maestros, 12 jaranas, percusiones de orquesta y un coro, ¿por qué? Porque es lo que las condiciones de Xococolco permiten”.

“Basarnos en la música tradicional -dice más tarde- es una forma de hacerlo más fácil para los niños, que la han escuchado toda la vida”, también es una forma de “preservar la música y las lenguas indígenas”.

Así, en Chihuahua está la agrupación Se’ wá’, que significa florecer en rarámuri y que canta en este idioma, y en Michoacán está Jimani Erándekua, que canta pirecuas en purépecha.

Algunos estados tienen sus propias redes estatales o municipales que se han incorporado, como Sonemos de Morelos y Potosinos de San Luis Potosí; hay agrupaciones que no forman parte de un sistema y se han sumado, como la orquesta y coro comunitario de Mérida, la Orquesta Comunitaria Rey Poeta de Ciudad Nezahualcóyotl o las Cantoras Yumanas Kumiai de Juntas de Neji, de Baja California.

—¿Qué hay con el repertorio? Con agrupaciones tan diversas suena como una muy buena oportunidad para dar trabajo a compositores y arreglistas.

Desde luego que es una magnífica oportunidad, pero no se trata nada más de comisionar obras o arreglos, queremos que los compositores se involucren en el proceso, que vean cómo funciona en las comunidades. Además, tenemos un sistema que permite que el principiante de ocho o 10 años toque junto al alumno de licenciatura.

Dividimos cada parte, digamos como ejemplo la de los primero violines, en A, B y C; así, mientras uno toca 15 notas, otro toca 10 y el más pequeño cinco, pero todos tocan juntos.

Hemos hablado ya con muchos compositores y se han entusiasmado con la idea, pero aún no lo tenemos sistematizado.

—¿Qué relación tienen o piensan tener con la SEP, que tiene bastante descuidada la educación musical nacional?

Fui Director de un comunitario y me impresionó darme cuenta de que los adultos de 50 para arriba podían afinar, pero los de menos, no (…).

Nuestra relación con la SEP es buena y Conaculta forma parte de la SEP, pero son cosas separadas. A veces podremos ensayar en las escuelas, pero no está pensado 
para impartirse en horas de clase.

Música en Armonía, Movimiento de Agrupaciones Musicales Comunitarias ofrecerá humildemente un concierto el 26 de noviembre en el Auditorio Nacional, en el que estarán representadas las agrupaciones que están por todo el país y en las que hay 9,800 niños.

Humildemente, porque “no queremos presumir lo que ya logramos, sólo queremos mostrarles cómo vamos”.

Los boletos son gratuitos, se entregan en las oficinas del Sistema Nacional de Fomento Musical, que se encuentran en San Fernando 14, colonia Guerrero, de lunes a sábado de 10 de la mañana a 2 de la tarde.

 

¿Cuál es la importancia de la música en la educación infantil?

14.10.2013 00:00

¿Cuál es la importancia de la música en la educación infantil?

Entrevistamos a Ara Malikian, violinista del programa 'Pizzicato'


Más allá de las canciones infantiles populares de toda la vida, repetidas hasta la saciedad durante décadas de padres a hijos, la música es un pilar fundamental dentro de la educación infantil, y una manera de expandir las capacidades de los niños a diversos niveles. Su poder para estimular lainteligencia emocional, así como el desarrollo auditivo y cognoscitivo desde una edad temprana, hacen de ella una sonora fuente de información, altamente beneficiosa para los más pequeños.


Por eso, cada vez más y más padres se suman a la tendencia de inculcar a sus hijos la pasión por un instrumento desde la edad preescolar en adelante. Compartir con ellos la magia de las notas musicales al desplegarse sobre una partitura no sólo nos permite estrechar lazos y abrir miras: los efectos de aprender a tocar el violín, el piano o la guitarra repercuten directamente en su capacidad de aprendizaje, fomentando su comprensión de materias muy diferentes como las matématicas, y expandiendo los límites de su imaginación al tiempo que cultivan una faceta más sensible de su personalidad de cara a la vida adulta.


En este sentido, y siguiendo las indicaciones del violinista del programa infantil y juvenil 'Pizzicato' Ara Malikian, lo más importante cuando se pretende inculcar el gusto por la música a una edad temprana es presentarla como un juego, más allá que una simple repetición de ejercicios, escalas y arpegios. 

El afamado músico libanés, quien a los 15 años se convertía en el alumno más joven admitido en el centro superior de estudios musicales de Hannover, nos ha hablado en exclusiva sobre los beneficios de la educación musical en los niñoscon motivo del lanzamiento del DVD de la película 'El Cascanueces'. No te pierdas su entrevista.

Elementos: 1 - 2 de 2
https://www.think1.tv/videoteca/es/index/0-37/metodo-willems-musica-escuela-canto-arte-infantil